Vom Mittel der Wertschätzung zur „Infrastruktur“: Die digitale Archivierungstechnologie des DNP ebnet den Weg für die zukünftige Nutzung des kulturellen Erbes.

Die digitale Archivierung von Kulturgütern ist nicht nur ein komplexes Unterfangen, sondern erfordert auch die Beteiligung vieler Personen, da viele Dokumente in Formaten vorliegen oder unter Bedingungen gespeichert werden, die ihre Archivierung erschweren. Ich möchte zunächst Professor Fukushima nach den Herausforderungen fragen, denen sich die in diesem Bereich Tätigen gegenübersehen.

Fukushima: Wenn wir an Kulturgüter denken, stellen wir uns meist nationale Schätze oder wichtige Kulturgüter vor, aber wenn wir auch Materialien mit einbeziehen, die täglich verwendet werden, ist der Umfang viel breiter.

Eine weitere Schwierigkeit bei der Archivierung besteht darin, die Arbeitsabläufe des in Kommunalverwaltungen und Einrichtungen mit der Archivierung betrauten Personals flexibel anzupassen. Dort wird die digitale Archivierung häufig zusätzlich zu den bestehenden Aufgaben durchgeführt. Beispielsweise stellt die Erhöhung der Aufgabenanzahl von 100 um 30 eine erhebliche Belastung für die Mitarbeiter vor Ort dar. Die Integration dieser zusätzlichen Aufgaben in die bestehenden 100 Aufgaben ist seit Jahrzehnten eine Herausforderung.

Ein weiteres zentrales Problem ist das Evaluierungssystem. Insbesondere fällt es Organisationen schwer, die Grundlagenarbeit zu bewerten, die den Kern digitaler Archive bildet. Dazu gehören die kontinuierliche Erstellung von Metadaten (Informationen zu Dateninhalten, -eigenschaften, -nutzung usw.) sowie die Auswahl geeigneter externer Dienstleister und der Aufbau des Systems. Zwar ist die Erstellung visuell ansprechender Präsentationen wie Ausstellungen wichtig, um das Bewusstsein für Kulturgüter zu schärfen, doch sollte meiner Meinung nach auch die vorausgehende Grundlagenarbeit evaluiert werden.

Auch die Methoden zur Bewertung digitaler Archive als Wirtschaftsfaktor sind noch nicht ausgereift. Reicht es aus, lediglich die Anzahl der Zugriffe (auf digitale Inhalte) als Bewertungsindikator zu messen?

Derzeit erleben wir einen Boom bei digitalen Archiven aufgrund der Revision des Museumsgesetzes (die Revision von 2023 legt fest, dass „digitale Archive“ zu den Aufgaben von Museen gehören), aber um zu verhindern, dass dies nur eine vorübergehende Modeerscheinung ist, ist die Visualisierung des wirtschaftlichen Werts ein dringendes Thema.

--Ein wesentlicher Aspekt eines Archivs ist die "Bewahrung", doch die Tatsache, dass die stetige, grundlegende Arbeit, die zu diesem Ziel führt, nicht hoch genug geschätzt wird, ist ein strukturelles Problem.

Tajiri: Wenn wir Kommunen und Einrichtungen bei der Erstellung digitaler Archive unterstützen, werden die Metadaten fast immer vom Auftraggeber bereitgestellt. Würden wir die Organisation dieser Daten übernehmen, wäre das vermutlich sehr zeit- und arbeitsaufwendig. Ich denke, genau darin liegt die Schwierigkeit der von Professor Fukushima erwähnten „Grundlagenarbeit“.

Angesichts dieser Herausforderungen entwickelt DNP eine Vielzahl von Produkten und Lösungen, die den Reiz von Kulturgütern hervorheben. Könnten Sie einige der repräsentativsten Beispiele nennen?

Hirasawa: Eines unserer repräsentativen Projekte ist die „Mitokoro Series®“. Dabei handelt es sich um eine Gruppe von Systemen, die es Besuchern ermöglichen, Kulturgüter mithilfe digitaler Daten auf attraktive Weise zu erleben. Sie arbeitet mit verschiedenen Geräten wie würfelförmigen Schnittstellen, Brillen und Lupen zusammen, um ein einzigartiges Seherlebnis zu schaffen.

So können Sie beispielsweise die 3D-Daten von Kulturgütern, die auf dem Bildschirm angezeigt werden, mithilfe des Touchpanels um 360 Grad drehen oder beliebig weit hineinzoomen, um die Details des Werkes zu betrachten. Mithilfe von MR (Mixed Reality) und VR (Virtual Reality) können Sie außerdem Sammlungen, die sich nicht physisch am aktuellen Standort befinden, als digitale Daten in Originalgröße vor sich erscheinen lassen und sie so virtuell begehen und mit Ihren Händen bewegen.

• 「みどころシリーズ」の詳細はこちら
  https://www.dnp.co.jp/biz/theme/cultural_property/feature03/10161344_3688.html

Das ist interessant. Es scheint, als würde das „Erlebnis“, das digitale Inhalte bieten, anstatt die realen Objekte nur anzusehen, die Menschen näher an kulturelle Güter heranführen. Warum engagiert sich ein Unternehmen wie DNP, das ursprünglich als Verlag und Druckerei tätig war, in diesem Bereich?

Tajiri: Das liegt daran, dass wir auf Fotografie und Vervielfältigungstechniken zurückgreifen können, die auf dem Druckverfahren basieren. Die Technologie und das Know-how, die wir bei der Katalogproduktion entwickelt haben – also beim Fotografieren von Objekten in hoher Auflösung und deren originalgetreuer Reproduktion –, erfüllten den Bedarf, wertvolle Kulturgüter zu dokumentieren, und bildeten die Grundlage unseres digitalen Archivgeschäfts.

– Es besteht also ein solcher Zusammenhang. Ich denke, die Farbwiedergabe ist besonders wichtig bei der Digitalisierung von Kunstwerken. Spielt da nicht auch die Frage eine Rolle, wie man die Farbtöne des Originals und der digitalen Daten angleichen kann?

Tajiri: Ja. Wir legen beim Fotografieren und Drucken besonderen Wert auf das Farbmanagement. Weicht die Farbe auch nur geringfügig vom Original ab, geht der wahre Wert der Arbeit verloren. Das ist in der Druckindustrie selbstverständlich. Auch wenn sich die Medien von Papier zu Monitoren und Smartphone-Displays wandeln, sind wir überzeugt, dank unserer fundierten Technologie und unseres Know-hows qualitativ hochwertige digitale Inhalte liefern zu können.

Fukushima: Digitale Daten mit solidem Farbmanagement verändern die zukünftigen Einsatzmöglichkeiten grundlegend. Hochwertige Daten ermöglichen eine breite und kostengünstige Nutzung und erleichtern es vor allem, das Vertrauen von Tempeln, Kunstmuseen und anderen Institutionen zu gewinnen.

Es ist natürlich verständlich, dass Kommunen und Einrichtungen, die Kulturgüter betreuen, diese in bestmöglichem Zustand erhalten wollen. Aber es gibt wohl einen Konflikt zwischen dem, was technisch möglich ist und dem, was nicht, nicht wahr?

Dieses Projekt hat eine Fortsetzung. Wir hatten geplant, in Japan eine Ausstellung zu veranstalten, die digitale Daten mit den Originalwerken kombinierte. Aufgrund der COVID-19-Pandemie konnten wir die Originalwerke jedoch nicht aus Frankreich einführen. Als Projektleiterin war ich ratlos, hatte aber eine ungewöhnliche Idee und realisierte die Ausstellung, indem ich die im Vorfeld gesammelten hochauflösenden digitalen Daten mit der „Highlights-Serie“ kombinierte. Obwohl die Ausstellung keine Originalwerke umfasste, wurde sie von verschiedenen Medien aufgegriffen, und ich erinnere mich gerne daran, die Botschaft verbreitet zu haben, dass „das Licht der Kultur nicht erlöschen darf“.

– Das ist eine herzerwärmende Geschichte. Arbeiten Sie neben Kunstwerken auch an digitalen Archiven von Gebäuden wie Tempeln?

Tajiri: Vor Kurzem haben wir einen Teil des Geländes des Fushimi Inari Taisha-Schreins in Kyoto in 3D-Daten umgewandelt und einen Metaverse-Raum geschaffen, in dem sich Besucher als Avatare frei bewegen konnten. Diesen Raum stellten wir auch für begrenzte Zeit auf der Osaka-Kansai Expo zur Verfügung. Es war der Versuch, den Raum selbst dreidimensional und „planar“ zu archivieren.

Fukushima: Haben Sie das Archiv bis ganz nach oben auf diesen Berg (zum Fushimi Inari Taisha Schrein in Kyoto) geführt?

Tajiri: Nein, es war nur ein kleiner Teil des Geländes (wie zum Beispiel das Turmtor, die Haupthalle und die tausend Torii-Tore des Fushimi-Inari-Taisha-Schreins in Kyoto) (lacht). Früher war die Digitalisierung eines Raumes jedoch deutlich zeit- und kostenaufwendiger als heute. Mit dem Aufkommen neuer 3D-Technologien wie dem Gaussian Splatting, das 3D-Daten aus mehreren Fotos generiert, ist der Prozess aber wesentlich effizienter geworden.

Ich bin auch neugierig, was hinter den Kulissen eines Fotoshootings passiert. Um 3D-Daten zu erstellen, muss man dreidimensionale Fotos des Objekts machen, aber setzen Sie dafür Drohnen ein?

Hirasawa: Ja. Wir drehen auch mit Drohnen. Dabei gibt es viele Hürden zu überwinden, wie zum Beispiel die Auswirkungen von Wetter und Sonnenlicht sowie die Beantragung einer Flugerlaubnis. Das gilt natürlich nicht nur für Drohnen; die Auflagen für Dreharbeiten an Kulturgütern sind streng, insbesondere hinsichtlich Drehzeit und Lichtverhältnissen. Deshalb ist die vorherige Location-Suche so wichtig. Vieles lässt sich erst vor Ort feststellen.

Tajiri: Am wichtigsten ist die Zusammenarbeit mit den Kuratoren, die den Wert des Kulturguts am besten verstehen. Was möchten Sie vermitteln, wem und wie? Wenn wir diese Geschichte mit dem gesamten Team teilen und vollständig verstehen, verbessert das die Qualität der Ergebnisse enorm. Wir sind zwar technisch versiert, legen aber auch großen Wert darauf, von den Kuratoren die Faszination und den Eigenwert der Werke genau kennenzulernen und gemeinsam Inhalte zu erstellen.

– Obwohl technologische Fortschritte die Anzahl der Möglichkeiten zur digitalen Archivierung von Daten erhöht haben, gibt es dennoch Herausforderungen, die bewältigt werden müssen?

Fukushima: Ein Problem ist die Lizenzierung. Es macht keinen Sinn, etwas zu digitalisieren, wenn es aufgrund von Urheberrechtsfragen nicht genutzt werden kann. Zudem gelten Kulturgüter und -materialien oft als „nicht existent“, solange sie nicht digital archiviert und nutzbar sind. Beispielsweise wird seit Jahren darauf hingewiesen, dass ausländische Forscher Japan nicht mehr als Forschungsobjekt wählen. China und Südkorea bemühen sich, diese Rechtefragen zu lösen und ein forschungsfreundlicheres Umfeld zu schaffen. Ist es nach der digitalen Archivierung nicht auch so, dass die Klärung der Eigentumsrechte an den Inhalten eine wichtige Voraussetzung für deren Nutzung ist?

– Werden durch die Bewältigung dieser Herausforderungen noch mehr Möglichkeiten zur Erstellung digitaler Archive entstehen als bisher?

Fukushima: Genau. Wenn wir beispielsweise Essen, Musik und sogar Gerüche archivieren könnten, würde sich die Vielfalt der Erlebnisse deutlich erweitern. Bisher waren unsere Bemühungen größtenteils experimentell, aber mit der Menge an Inhalten, die wir gesammelt haben, und unseren aktuellen technologischen Möglichkeiten sollten wir in der Lage sein, etwas noch Realistischeres zu schaffen.

Die Archivierung von Gerüchen und Geräuschen klingt sehr spannend. Erwägt DNP auch, ähnliche neue Herausforderungen anzunehmen?

Hirasawa: Ich würde es sehr gerne ausprobieren. Tatsächlich gibt es bereits Technologien, die Gerüche und Geschmäcker quantifizieren, und es wird auch daran geforscht, die Bewegungen von Kunsthandwerkern zu digitalisieren und zu reproduzieren. Ich glaube, dass freies Denken, ohne sich von vorgefassten Meinungen über die Gestaltung digitaler Archive der Zukunft einengen zu lassen, zur Schaffung neuer Werte führen wird.

Ich möchte mich eingehender mit neuen digitalen Archivierungsmethoden befassen. Gibt es Ideen, die sich aus den Beispielen der französischen Nationalbibliothek und des Fushimi-Inari-Schreins in Kyoto ableiten lassen?

Fukushima: Im Fall des Fushimi Inari Taisha-Schreins erwähnten Sie, dass es nun möglich sei, Gebäude digital dreidimensional und flächig zu archivieren. Diese Technologie könnte auch hervorragend dazu beitragen, „lokale Erinnerungen“ zu bewahren, die sonst durch Stadterneuerung verloren gingen.

Es ist natürlich, dass Entwicklungen als Reaktion auf verschiedene Bedürfnisse stattfinden und sich das lokale Landschaftsbild verändert, aber gleichzeitig bin ich der Meinung, dass wir nicht vergessen dürfen, die Geschichte und das Leben, das dort einst war, zu bewahren.

Beispielsweise befand sich an der Stelle der dritten Start- und Landebahn des internationalen Flughafens Narita, die sich derzeit im Bau befindet (voraussichtliche Fertigstellung: März 2029), einst eine antike Siedlung. Vor Baubeginn erstellten Forscher ehrenamtlich ein digitales Archiv der Siedlung. Ein Team des Shibaura Institute of Technology dokumentiert außerdem Tateishi (Katsushika-Bezirk) in Tokio, wo derzeit Sanierungsarbeiten stattfinden, mithilfe von Drohnen und bodengestützten Methoden.

Wir fragten uns, ob die Technologie von DNP in diesem Bereich Anwendung finden könnte. Am Bahnhof Ichigaya (Namboku-Linie der Tokyo Metro), wo sich auch das Büro von DNP befindet, ist eine Nachbildung der Steinmauern der Burg Edo ausgestellt. Durch deren Digitalisierung ließe sich die Anzahl der Exponate erhöhen, der Inhalt vertiefen und ein breiteres Publikum erreichen. Dies könnte sogar zu einer kommerziellen Nutzung führen. Daher sind wir überzeugt, dass die Bewahrung des lokalen Erbes nicht nur für Forscher, sondern auch für Anwohner und Projektentwickler wertvoll ist.

– So können Sie lokale Erinnerungen später noch erleben, auch wenn Sie nicht vor Ort sind.

Fukushima: Ja. Verschiedene oberirdische Archive einer Region können auch zu einer Art „Wiederherstellung vor der Katastrophe“ führen. Beispielsweise wird in einer Stadt wie Taiji in der Präfektur Wakayama, wo man sich als Tsunami-Schutzmaßnahme für eine Umsiedlung in höher gelegene Gebiete entschied, die Altstadt vollständig verschwinden. Der Verlust der Erinnerungen an diese Gegend ist jedoch ein großer Verlust. Mit der Technologie von DNP sollte es möglich sein, solche „verschwindenden Bilder einer Region“ semi-permanent zu bewahren.

Die Rolle digitaler Archive wird sich erheblich erweitern, nicht nur durch die Bewahrung von „Punkten“ wie Kulturgütern, sondern auch durch die Bewahrung der Erinnerungen an „Gebiete“ wie Städte und Regionen.

Tajiri: Wir sind ebenfalls fest davon überzeugt, dass eine solche Nutzung möglich ist. Die Überarbeitung des Museumsgesetzes hat gerade den Grundstein dafür gelegt, dass Archive künftig vielfältiger genutzt werden können, anstatt sich nur auf die Konservierung zu beschränken.

Würde man dies beispielsweise auf den Schulunterricht ausweiten, böte sich Kindern die Möglichkeit, ihre Bindung zu ihrer Heimatstadt zu vertiefen. Tatsächlich wird eines der Produkte von DNP aus der „Midokoro-Serie“, der „Midokoro Cube®“, bereits im Bildungsbereich eingesetzt.

Eine der Stärken des Highlights Cube ist sein Design, das es Kindern ermöglicht, intuitiv Sammlungen zu finden, die sie interessieren. Indem es Kindern leicht gemacht wird, die Muster, Formen, Farben und die Schönheit der Sammlungen zu erleben, weckt es in ihnen den Wunsch, „das Original im Museum zu sehen“.

--Durch das „Erleben“ kultureller Güter scheint man ihnen viel näher zu kommen.

Tajiri: Genau. Ich denke, der von Professor Fukushima erwähnte Versuch, „lokale Erinnerungen zu bewahren“, wird dazu beitragen, den Lokalpatriotismus (Stolz und Verbundenheit mit der Region) der Anwohner zu stärken. Sollte das digitale Archiv auch über die lokale Bevölkerung hinaus zugänglich gemacht werden, könnte dies zudem den Tourismus ankurbeln.

Wir streben eine Zukunft an, in der digitale Archive als „regionale Infrastruktur“ fungieren und Bildung, Tourismus und Stadtentwicklung fördern. Wir wollen ihren Wert neu definieren, sodass sie nicht nur Objekte der Bewunderung sind, sondern etwas, mit dem sich jeder identifizieren kann.

Fukushima: Das ist eine sehr interessante Perspektive. Ich persönlich glaube, dass die Technologie und das Wissen digitaler Archive in viel breiteren Bereichen Anwendung finden können. Die Erhaltung und Nutzung von Kulturgütern aller Art sollte nicht allein Experten vorbehalten sein. In diesem Sinne vermittelt mir der Begriff „regionale Infrastruktur“ das Gefühl, dass digitale Archive so weiterentwickelt werden, dass mehr Menschen aktiv daran teilhaben können.